quarta-feira, 4 de maio de 2016

CAMERATA DA AÇÃO SOCIAL PELA MÚSICA DO BRASIL


CAMERATA DA AÇÃO SOCIAL PELA MÚSICA DO BRASIL - ALCIDES SOTERO JR. e SERGIO DA COSTA E SILVA
Centro Cultural Banco do Brasil - 04/05/2016
ASMB é "uma organização não governamental sem fins lucrativos que visa à inclusão social e à formação da cidadania, através do ensino da música clássica para crianças, adolescentes e jovens residentes em comunidade em situação de vulnerabilidade social." Criada a camerata, por iniciativa da professora Thaís Ferreira com o intuito de estimular o interesse de jovens moradores de comunidades a experimentar o prazer da música clássica e oferecer oportunidades de se apresentarem em espaços públicos.
Hoje, a Camerata da Ação Social Pela Música do Brasil é convidada à participar do XI RioHarpFestival 2016, o maior festival de harpas do mundo com registro no Guinness World Records, e traz como participação especialíssima o jovem Alcides Sotero Jr., um prodígio harpista paraguaio que embora ainda menino possui habilidades gigantescas com o instrumento. 
Uma apresentação digna de louvor pelo esforço e determinação desses moços que dedicam horas do seu dia ao estudo de instrumentos eruditos. Bravíssimo!!!

terça-feira, 3 de maio de 2016

KAROL CONKA convida SANDRA DE SÁ

KAROL CONKA - SANDRA DE SÁ
Teatro Sesc Ginástico - 03/05/2016
Karoline de Freitas Oliveira, curitibana da periferia, capricorniana, 27 anos e considerada uma das principais representantes do Rap feminino. Foi integrante da  banda GOG, do grupo Agamenon e do Upground Beats. Com a  frase "vou fazer rap e vou ser mulher" ela se popularizou e ganhou o prestígio do público, já que os autores desse gênero são do sexo masculino e as poucas mulheres preferem mostrar uma imagem mais masculinizada, o que muito a incomodava. E foi assim, "de saia e rimel" que ela foi aceita. E que aceitação! Casa lotada e um barulho absurdo!!! E para completar esse atrativo, sua convidada, Sandra de Sá, Musa da Música Preta no Brasil, chegou para ampliar esse barulho, sair do chão, passear pelo meio do público chegando até o balcão nobre e cantando de lá. Um showzaço!!! Sandra sabe estimular uma platéia e Karol é a querida do público internauta. Ambas brilharam!!!

CLAIR LE FUR e LES ALIZÉS (França)


JEAN ERIC THIRAULT - VANJA FERREIRA - CÉCILE DE ROCCA e CLAIR LE FUR 
XI RioHarpFestival
Biblioteca Nacional - 03/05/2016
Clair é professora na École Normale de Musique de Paris. Morou na Martinica, um departamento ultramarino insular francês no Caribe, onde incentivou os jovens ao ensino da harpa e promoveu a música tradicional local, fundando o "Journées de la Harpe na Martinica". Ela é uma artista singular, gosta de misturar sua criatividade com outras artes diferenciadas como o cinema, poesia, arte floral, teatro, promovendo shows em lugares naturais e, muitas vezes, inusitados, como, por exemplo, tocando no fundo do mar. É o que nós vemos nesse concerto apresentado com imagens cinematográficas e sonoridade ao vivo da harpa executada pela artista. 
Cécilie e Jean fazem parte do grupo Les Alizés que se apresentam geralmente na companhia de Clair acrescentando um conteúdo sonoro na forma de flauta e violão. Cécile faz parte do corpo de músicos da Orquestra Lyrique da Região de Avignon-Provence e Jean é professor titular do Conservatório Nacional da Região de Marseille. A harpa brasileira também teve participação nesse recital. Vanja, solista da Orquestra Sinfônica Nacional (OSN UFF) e idealizadora de projetos que visam a difundir e valorizar esse instrumento para o público, veio se juntar ao grupo, tocando primeiramente com Clair, onde as duas harpas se fundem de forma extraordinária e depois em conjunto. 
A cada dia uma supresa majestosa nos tem oferecido o XI RioHarpFestival 2016. Venham comprovar!

DUO JORGENSEN - DE LEUW (Holanda)

RENSKEN DE LEUW e THORWALD JORGENSEN
XI RioHarpFestival
Biblioteca Nacional - 03/05/2016
Rensken e Thorwald são músicos da Orquestra Zeeland nos Países Baixos que resolveram juntar a sonoridade e características de seus instrumentos para formar um duo diferente e contrastante (harpa - um dos instrumentos mais antigos e que se teria originado dos arcos de caça pelo som e a vibração da corda quando friccionada ao atirar a flecha; e o theremin - um dos primeiros instrumentos musicais completamente eletrônico e executado sem qualquer contato físico pelo músico, emitindo som através de duas antenas de metal que percebem a posição das mãos do instrumentista. À mão direita controla os osciladores de frequência e a esquerda, a amplitude). A magnificência da união desses instrumentos é transcendental. Uma apresentação rara aqui, nos países latinos. Uma oportunidade extraordinária que é oferecida pelo XI RioHarpFestival. Vida longa para esse projeto!!!

DUO ALCIDES SOTELO JR (Paraguai)

SERGIO DA COSTA E SILVA - ALCIDES SOTELO JUNIOR e ALCIDES SOTELO
XI RioHarpFestival
Biblioteca Nacional - 03/04/2016
RioHarpFestival 2016 está na sua XI edição com prestígio interrupto e crescente ao longo dessa década. Harpistas do mundo inteiro vem se apresentando neste espetáculo que acontece no Rio de Janeiro e vem se estendendo gradativamente a outros estados brasileiros, também a alguns países europeus como é o caso de Espanha (Madrid) e Portugal (Lisboa, Sintra e Porto). 
RioHarpFestival é um projeto portentoso, apresentado e patrocinado pelo Banco do Brasil e filiado ao Música no Museu, que tem como diretor executivo, Sergio da Costa e Silva.
Sabor da Música tem o prazer de acompanhar e publicar esse evento, divulgando os virtuoses da harpa, exímios concertistas de renome internacional.
O Duo Alcides Sotelo Jr. é formado por Alcides Sotelo (violão) e seu filho Alcides Sotelo Jr. de apenas 11 anos de idade, nascido na cidade de Assunção, capital e maior cidade do Paraguai. Esse jovem vem se apresentando em televisões, festivais, festas patrióticas e outras comemorações arrebanhando um público que se deslumbra com a sua habilidade e singeleza. Moço na idade mas soberano no talento. Sua carreira ficou marcada em 2014, quando se apresentou no 37º edição do Festival del Takuare, na cidade de Guarabaré, famosa por seus artistas e atividades culturais, onde foi o vencedor na sua categoria. Prêmio merecido. E assim o menino se fez grande. Bravíssimo!!!

sábado, 30 de abril de 2016

SELMA COSTA convida CARLOS EVANNEY

SELMA COSTA - CARLOS EVANNEY e FERNANDO RESKI
Sala Baden Powell - 30/04/2016
Selma Costa é uma cantora e compositora de repertório eclético. MPB, samba, lambada, forró, tudo se enquadra com maestria na linha e na voz dessa artista. Selma também teve sua estréia como atriz no ano de 2007 com o musical Chiquinha Gonzaga, que ficou em cartaz no Teatro Dorival Caymmi, com uma temporada de 1 ano e 2 meses de sucesso. E como produtora e diretora ela assinou e interpretou o musical Tributo a Imortal Pequena Notável Carmen Miranda, em 2009. Uma artista de estrada. Viaja constantemente por inúmeras cidades do Brasil se apresentando em festas agropecuárias, religiosas, municipais além de ser contratada pela Riotur, há 16 anos consecutivos, para cantar e animar em palanques durante o Carnaval.
E é com essa bagagem que Selma se apresenta nesta noite aqui, em Copacabana. Porém não vem sozinha. Carlos Evanny, o cover oficial de Roberto Carlos, a acompanha. As canções românticas do grande ídolo brasileiro são lembradas e cantadas. O tradicional gesto carinhoso de Roberto, ao término do show, de jogar rosas para o público, também teve o seu espaço. Gentilmente e com muita elegância Evanney lança rosas vermelhas para a platéia que se comove.
A participação de Fernando Reski como cerimonialista desse evento foi bem divertida. O artista contou histórias e brincou muito. Distribuiu vários brindes como jantares, DVDs, e outros para um público que não foi pequeno. Enfim, um bom entretenimento que alegrou bastante nossa noite.

sexta-feira, 29 de abril de 2016

CARLOS NAVAS

CARLOS NAVAS e LEILA MARIA
Sala Baden Powell - 29/04/2016
Uma adorável tarde embalada pelas canções de Custódio Mesquita, Dorival Caymmi e Mario Reis. Foi desse jeitinho gostoso que Carlos Navas, o Cantor de Voz Serena, brindou seu público, incluindo um repertório inesquecível, atemporal e repleto de lirismo, o que muito combina com ele. Navas é um intérprete singular que apesar de trazer consigo um canto macio e doce possui uma extensão vocal ampla e maleável. Um artista como poucos que sabe embelezar suas apresentações. A prova disso está na platéia que garante uma casa cheia e prestigiada também por vários profissionais da área. No final da apresentação, Carlos Navas convida ao palco as cantora Leila Maria e Luciah Helena para cantar com ele assim, à vera, sem ensaio, "na bucha". Foi belíssimo! Um grand finale digno de muitos aplausos!!!

quinta-feira, 28 de abril de 2016

LUIS BARCELOS

LUIS BARCELOS
Auditório do BNDES - 28/04/2016
Considerado a grande revelação do bandolim brasileiro, esse gaúcho, do município de Rio Grande, localizado no litoral sul do estado, trocou, em 2005, a sua cidade de origem pelo Rio de Janeiro, o berço do choro, gênero musical em que é focado o seu trabalho. Já em 2009 apresentou seu primeiro show próprio pelo Projeto 7 em Ponto. E é desde essa apresentação que o Sabor da Música vem acompanhando o crescimento acelerado desse jovem virtuose.
Depois das Cinzas é o título de seu show e de seu disco de estréia, com músicas em grande parte autorais. Entre essas belezas melódicas o Sabor da Música destaca duas pérolas suntuosas: Flora, dedicado a sua irmã e Um Sábado na Urca onde se pode observar a grandeza ilimitada do compositor acrescida de uma habilidade espantosa. O reconhecimento do sucesso atribuído a Luis Barcelos se faz merecido. Ele é verdadeiramente um luxo!!!

DÓRIS MONTEIRO

DÓRIS MONTEIRO
Teatro Municipal Serrador - 28/04/2016
Muitas histórias teve Dóris para nos contar e muitas canções para relembrar. Sua trajetória iniciou em 1949, quando uma vizinha a ouviu cantar e insistiu com sua mãe para levá-la ao programa Papel Carbono, de Renato Murce, na Rádio Nacional. Dóris nesse dia interpretou Bolero, imitando Lucienne de Lille. Ainda estudante do Colégio Pedro II foi convidada pelo cantor Orlando Correia para se apresentar na Rádio Guanabana e depois na Rádio Tupi. E sempre com sua mãe, super-protetora, ao seu lado direito e tendo, ao seu lado esquerdo, a longa trança que, em grande parte da sua juventude, realçou sua imagem (como ela mesma descreve). Em 1951 já cantava na Boate do Copacabana Palace e o sucesso começou a florir. Dóris apresentou suas principais gravações. Entre elas podemos destacar: Graças a Deus, Mocinho Bonito, Mudando de Conversa e De Conversa em Conversa
Foi uma tarde agradabilíssima. Um projeto respeitável que Márcio Gomes traz para esse teatro com a finalidade de despertar o público para esses grandes ídolos da era do rádio que ainda estão em atividade. Apalusos!!!

quarta-feira, 27 de abril de 2016

JOÃO CARLOS ASSIS BRASIL e CARLOS NAVAS em NAZARETH REVISITADO

JOÃO CARLOS ASSIS BRASIL e CARLOS NAVAS
Auditório do BNDES - 27/04/2016
Nazareth Revisitado é o título do show e do CD lançado pelo aclamado pianista João Carlos Assis Brasil que exalta a obra de Ernesto Nazareth, o criador do tango brasileiro, gênero musical que originou o tão popular "chorinho". Entre tantas obras maravilhosas de Nazareth, Batuque e Coração Punjente trazem um brilho especial na interpretação de João. Arranjos arrebatadores percebe-se nas construções de duas suítes apresentadas, onde as mais conhecidas melodias de Nazareth são executadas. Como participação especialíssima Carlos Navas coloca sua voz nas composições Odeon e Bambino, musicadas por Vinicius de Moraes e José Miguel Wisnik, respecivamente. Composições de Ary Barroso, Custódio Mesquita, Villa-Lobos e outros também se fazem presente devido ao entrosamento melódico e as influências adquiridas pelo trabalho de Ernesto Nazareth. Enfim, um recital suntuoso e digno de muitos aplausos!!!!

terça-feira, 26 de abril de 2016

RITA BENEDITO

RITA BENEDITO
Teatro Sesc Ginástico - 26/04/2016
Nova Música Convida é o título da série que está sendo exibida todas às terças-feiras de maio no Teatro Sesc Ginástico e tem a finalidade de divulgar, no palco, a nova maneira de se fazer conhecido o som jovem brasileiro através do avanço tecnológico utilizado pelas conexões de rede. Essa modernização interage à distância podendo criar e mobilizar milhares de fãs. E é isso que a Nova Música Convida vem testificar. Nessa noite de abertura do projeto a estrela-mor é Liniker, paulista de Araraquara de tipo rigorosamente exótico mas muito à vontade e sensual. Navegando entre o Soul e a Black Music com voz potente e expressão corporal de grande mobilidade tornou-se um dos artistas mais acessados pela Internet. Sua convidada é Rita Benedito, compositora maranhense que despertou ainda mais o interesse do público pelas suas canções de raízes africanas calcadas na religiosidade. Um show de primeira. Animação, boa música e muito suingue.

sexta-feira, 22 de abril de 2016

LÚCIA HELENA e FERNANDO LEITZKE

LÚCIA HELENA e FERNANDO LEITZKE
Othon Musical - 22/04/2016
Lúcia Helena é uma cantora de extrema sensibilidade. Romântica, de voz doce e de expressão delicada. Seu repertório é voltado para a valsa, modinha, choro, MPB entre outros segmentos. Uma amante da música "à moda antiga". E nesse recital, comemorando o aniversário de Pixinguinha, o chorinho se faz presente. O encanto das melodias que foram preparadas para essa ocasião inebriaram o público. Compositores inesquecíveis como Noel Rosa, Tom Jobim, Chico Buarque, e o revolucionário Pixinguinha foram prestigiados nesta noite. 
A beleza das canções tiveram o brilho exclusivo dos arranjos de Fernando, que criou em seus acordes uma sonoridade distinta, maleável, complacente. Um toque de arte em arte composta. 
Se repertório como esse for aprazível pra vocês, procurem conhecê-los. São artistas de valor.

terça-feira, 19 de abril de 2016

MÁRCIO GOMES

ALCYR - MÁRCIO GOMES e AGOSTINHO SILVA
Teatro Sesi-Centro - 19/04/2016
No ano comemoração do centenário da criação do samba, ritmo derivados do batuque, que era associado à religiosidade e do lundu, dança festiva extraída do próprio batuque e considerada extremamente lasciva devido aos toques dos corpos na região umbilical do casal e a outras malemolências de traços sensuais. A palavra samba deriva-se de semba que significa umbigada.
O marco inicial da história do samba foi a gravação de Pelo Telefone, registrada na Biblioteca Nacional em 27/11/1916, de autoria de Donga (Ernesto dos Santos) e do jornalista Mauro de Almeida, composta no quintal da casa de Tia Ciata, na Praça Onze, onde a melodia teve participação coletiva entre eles estavam Pixinguinha, Sinhô, João da Baiana e outros.
Esse é o enredo que Haroldo Costa pretende mostrar ao longo desse projeto. Márcio Gomes dá o pontapé inicial nessa história  cantando esses primeiros sambas que surgiram, inclusive Pelo Telefone. Uma amostra belíssima da versatilidade desse artista que tem como estilo a  maneira apaixonada da seresta, o romantismo do samba-canção, o lirismo do fado, a expressão ardente do tango entre outros. A dança também faz parte do projeto e Haroldo traz para o palco a exibição de um lundu, onde a umbigada é demonstrada com muito movimento e colorido pelo casal de bailarinos Eloah e Marcos. Parabéns a Haroldo Costa, um pesquisador tarimbado, que vem batalhando ao longo dos anos produzindo projetos e assinando livros impecáveis sobre a história do samba brasileiro. Sensasional. Vale a pena acompanhar Na Batida do Samba!!!

segunda-feira, 18 de abril de 2016

OS MATUTOS

MAGNO JULIO - MARCUS THADEU - AQUILES MORAES - MARLON JULIO e MAYCON JULIO
Auditório do BNDES - 18/04/2016
Noite de abertura do VII Festival do Choro, patrocinado pelo Banco Nacional de Desenvolvimento Econômico e Social (BNDES) e realizado pelo Instituto Casa do Choro, onde principais artistas de todas as regiões do Brasil participarão do evento com espetáculos, workshops e palestras sobre este gênero musical genuinamente carioca e que terá como homenageado o pianista e compositor Cristóvão Bastos.
Ao grupo cordeirense Os Matutos coube a responsabilidade da abertura do festival. A perseverança desses moços que há 15 anos saíam de sua cidade todas as madrugadas de sábado para frequentar as aulas da Escola Portátil de Música, hoje atuam como professores dessa mesma instituição. E essa dedicação, esforço e talento floresceu e gerando reconhecimento, respeito e aplausos como se viu nessa noite com auditório lotado, público satisfeito e muitos elogios por parte de músicos e mestres experientes. Bravíssimo!!!

sábado, 16 de abril de 2016

AMOY RIBAS - Workshow

AMOY RIBAS
Maracatu Brasil - 16/04/2016
Amoy, é, acima de tudo, um grande pesquisador. Vive atento as possibilidades sonoras que possa ser extraída de seus instrumentos. Sua experiência provém de um somatório de técnicas, didáticas e vivências adquiridas pelo países em que morou, entre eles, a Índia. 
Brasiliense, filho de pai argentino e mãe natural de Minas Gerais, cresceu em ambiente musical. O jazz, o samba, o maracatu, o choro, o frevo e o baião o aleitou e aguçou sua percepção, depurando os sons e abrilhantando os ruídos. 
Amoy exala fascínio. Sua intimidade com os instrumentos é visceral e eternamente pulsante. Tornou-se referência para muitos músicos brasileiros e na visão de Hermeto Pascoal "é um dos melhores percussionistas do mundo". 

quinta-feira, 14 de abril de 2016

MÁRCIO GOMES em SUCESSOS DA RÁDIO NACIONAL

MÁRCIO GOMES
Teatro Municipal Serrador - 14/04/2016
Mais um projeto se inicia nas tardes cariocas onde o produtor, cantor e grande seresteiro Márcio Gomes toma a liderança. Com o apogeu atingido com os musicais vespertinos no Imperator, Márcio aposta nesse mesmo sucesso aqui no Centro da Cidade compartilhando com o Teatro Serrador que reabre suas portas e promete uma programação excepcional. O show inaugural já obteve um excelente resultado. Além do público habitual do artista, as presenças marcantes de Luciene Franco, Ellen de Lima e Dóris Monteiro na platéia vieram endossar ainda mais o prestígio e a seriedade desse projeto. Márcio Gomes terá quinzenalmente a participação de um convidado de grande relevância dentro da música brasileira. Artistas que marcaram época e obtiveram o respeito da crítica pelo desempenho de uma voz distinta, aquele "dó de peito" tão aclamado pelo público, ritmos românticos como o bolero e o samba-canção que arrancava suspiros dos fãs. 
É isso que tempos pela frente. A música atemporal. O requinte do ouro que continua fazendo época para os que se agradam da boa música. 

quarta-feira, 13 de abril de 2016

TONINHO FERRAGUTTE e MARCO PEREIRA em COMUM DE DOIS

TONINHO FERRAGUTTI e MARCO PEREIRA
Teatro Sesi-Centro - 13/04/2016
Primeiro disco em parceria de dois grandes mestres da música instrumental brasileira aclamados pela crítica, admirados pelo público e referência para muitos músicos. Comum de Dois converge experiência, talento, potencialidade e desempenho para um só formato, tendo como primazia a música autoral. Das composições de Marco, pode-se destacar Flor das Águas, uma relíquia melódica. E de Toninho, Flamenta - um brilhante fulgurante. Releituras bem arranjadas das composições de Caymmi e de Nazareth também fazem parte desse repertório e exalam beleza. 
Enfim, um CD como poucos. Um luxo essencial para os apaixonados pela boa música instrumental. Bravíssimo!!!

terça-feira, 12 de abril de 2016

HILDO HORA e PATRÍCIA HORA em EU E MINHA FILHA

RILDO HORA - PATRICIA HORA e ZÉ CARLOS SANTOS
Teatro Sesi-Centro - 12/04/2016
Eu e Minha Filha é o título do CD lançado pelo instrumentista, arranjador e produtor fonográfico Rildo Hora e sua filha, a cantora Patricia, que vem atuando ao longo dos anos como backing vocal de muitos artistas, entre eles Martinho da Vila, participando de algumas turnês com o sambista pela França e Portugal. Patricia também estudou violino quando criança e foi aluna do maestro Guerra-Peixe e Bernardo Bessler.
Quanto a Rildo, para os que não sabem ou os que não lembram, ele já teve disco gravado como cantor na década de 50. E agora, para nossa surpresa, retoma sua posição, mostrando parcerias com nomes célebres da música e da poesia brasileiras como: Carlos Drummond de Andrade, Affonso Romano de Sant'Anna, Martinho da Vila, Ronaldo Bastos, Humberto Teixeira, Zélia Duncan e outros mais, percorrendo ritmos dos mais variados desde o samba até a canção nordestina.
Ilustrando essa apresentação, a presença do experiente violonista, guitarrista, compositor e arranjador carioca, Zé Carlos Santos, é acrescentadora. Sua vivência musical é ampla e respeitada. Devido a isso, as solicitações para participação em gravações de estúdio são inúmeras.
Enfim, Eu e Minha Filha é um show de requinte. Rico em melodias e seleto na poética. Uma jóia. Um mimo. Um primor!!!!

domingo, 10 de abril de 2016

EDUARDO DUSSEK em 40 ANOS DE SUCESSO

EDUARDO DUSSEK
Sala Baden Powell - 10/04/2016
O projeto Noites Culturais abre as comemorações dos 40 anos de estrada do cantor, compositor, pianista, diretor e ator Eduardo Dussek num show bem variado onde suas canções e o seu característico bom humor prevalecem. Nessa retrospectiva de sucessos, composições mostram, a princípio, o lado romântico do artista, depois os rocks, marchinhas, sambas e claro, as canções hilárias que vem agradando e divertindo o público durante toda essa jornada.
Dussek também reserva um tempo para interagir com o público, escolhendo Marialice, uma professora que se encontra sentada na primeira fila, para propor alguns fragmentos de diálogos no decorrer do espetáculo, construindo um perfil engraçado e intimista com ela. Ao final, um surpreendente agradecimento: dedica todo o espetáculo a figura de Marialice que viajou com ele nessa epopéia sem acanhamento e permitiu que o clima teatral fosse mais divertido.
Parabéns, Dussek pelo seu merecido sucesso!!!
Parabéns também a Marialice pela sua maneira espirituosa que ajudou a conduzir o desenrolar do espetáculo para que este fosse mais divertido.

sábado, 9 de abril de 2016

THÁCHT

EDUARDO MACHADO - CRISTIANO ARAÚJO - ROGÉRIO ARAÚJO e TINA DIAS
Teatro Dulcina - 09/04/2016
Escrita por Eid Ribeiro, a tragicomédia retrata recordações memoráveis de Rafa e Rufo, dois atores idosos que no passado foram integrantes do teatro de variedades. Apesar das conversas disparatadas abrangendo variáveis assuntos, as experiências desses dois personagens exalam nostagia, saudade e sobretudo uma satisfação compensadora por ter construído uma história dinâmica em suas vidas. A musicalidade dá ênfase ao ambiente cênico. Piano, violino e canto são executados ao vivo de forma doce e poética, potencializando ainda mais as lembranças de outrora. Traz à tona, Siboney, a cantora depressiva e a suposta morte da mulher do atirador de facas que, por um pequeno deslize supõe-se ter errado a pontaria resultando em tão funesto acidente. Bonecos também estão inseridos nesse contexto. O Armatrux, grupo teatral mineiro responsável por esse espetáculo, é versátil, eclético e estudioso, traduz uma experiência consolidada adquirida ao longo de seus 25 anos de atuação, percorrendo inúmeras cidades de todos os estados brasileiros e vários países.
Thácht recebeu o Prêmio Sinparc de Melhor Ator em 2015 e deve ser assistido por público de todas as idades. Vamos conhecê-los. Vale muito a pena!!! 

quinta-feira, 7 de abril de 2016

HENRIQUE CAZES em UMA HISTÓRIA DO CAVAQUINHO BRASILEIRO

HENRIQUE CAZES
Auditório do BNDES - 07/04/2016
Uma viagem ao longo dos últimos 150 anos é apresentada enfatizando a introdução do cavaquinho, instrumento originário da região do Minho, em Portugal, na musicalidade brasileira. O primeiro grande destaque desse instrumento foi Mário Álvares, também chamado Mário do Cavaquinho (1876-1909), professor de Pixinguinha, criador do cavaquinho de 5 cordas e considerado pelos antigos o maior cavaquinista brasileiro. O segundo virtuose foi Nelson Alves, um dos fundadores do grupo Oito Batutas e que também pertenceu ao grupo de Chiquinha Gonzaga. Desses dois consagrados, Henrique executa Roceira (Mário Álvares) e Mistura e Manda (Nelson Alves), que são primores. Canhoto, Garoto, Waldir Azevedo, que realça o cavaquinho retirando-o do lugar de acompanhamento e promovendo-o como instrumento de solo, Radamés Gnatalli, que na década de 1920 fazia uso do violão e do cavaquinho, Paulinho da Viola e o próprio Henrique Cazes, compositor, arranjador e pesquisador, sublinham também seus nomes na história do cavaquinho brasileiro. Para fechar com chave de ouro esse talk-show Cazes executa de Ernesto Nazareth, Apanhei-te cavaquinho, um choro, ou como Ernesto gostava de classificar suas composições, um tango brasileiro, obra de mestre. Bravíssimo!!!!

quarta-feira, 6 de abril de 2016

TÂNIA ALVES e EUGENIO DALE em ALMA LATINA

TÂNIA ALVES - EUGENIO DALE e ARI
Sala Baden Powell - 06/04/2016
Alma Latina é o título do show de Tânia onde ela expressa seu orgulho em ser mulher, brasileira, sagaz, "calhente" e romântica. Um repertório ardente como ela onde o bolero, o samba-canção e o ritmo latino imperam. Esse legado, conta Tânia no seu show, vem desde a infância, quando muito pequenininha, participava acompanhada por seu pai, de saraus domésticos varando madrugadas cantando as canções de "cortar os pulsos". E ela adorava esse lado boêmio curtido em sua própria casa. Claro que o seu perfil de atriz também tem uma participação no espetáculo. Ela convida maliciosamente um senhor idoso chamado Ari para acompanhá-la até o palco e dançar um bolero bem coladinho a ela. Enquanto dançam Tânia fala "repreendendo-o" suavemente que ele a está apertando e sua esposa, que se encontra na platéia, está observando-o. Muitas risadas nesta hora. Mas Ari não se intimida. Dança o bolero até o final. Êta velhinho corajoso esse! 
Quanto a Eugenio é o responsável pelos arranjos apuradíssimos apresentados nesse formato de voz e violão. Ele é um 'expert' no que diz respeito a música. Além de violonista, aranjador e produtor musical  já compôs canções para filmes, teatro e trilhas de novelas. Muitas de suas composições foram gravadas por nomes importantes da nossa música popular como: Paula Lima, Luciana Mello, Ana Carolina e outras.
Portanto, um show agradabilíssimo onde a musicalidade, o humor e as histórias de Tânia provocam um clima intimista e descontraído nos embalando nesse ninho de canções que hoje muito pouco se escutam. Excelente!!!

sexta-feira, 1 de abril de 2016

MULHERES À BEIRA DE UM ATAQUE DE NERVOS

MARISA ORTH - STELLA MIRANDA - JUAN ALBA - ERIKA RIBA e HELGA NEMECZKY
Teatro Oi Casa Grande - 01/04/2015
Trama hilária que gira em torno da Pepa, vivida por Marisa Orth, mulher abandonada pelo amante, personagem de Juan Alba, num momento delicado de sua vida. Pepa está grávida. E na ânsia de encontrá-lo para comunicar sua gravidez passa a cometer imensas confusões. A esposa (Stella Miranda) descobre o "cacho" do marido e procura incriminá-lo nos tribunais. Com todo esse barulho Pepa muda seus planos e procura salvar o amante. Candela na pele de Helga Nemeczky é sua melhor amiga e se vê envolvida amorosamente com um perigoso terrorista. Ela se apavora e pede socorro à Pepa, temendo ir parar na prisão. Enfim, várias situações enroladas são desenvolvidas nesse enredo. Destacam-se também a atuação de Erika Riba nos papéis de advogada da esposa e da "outra" terceira envolvida, Daniel Torres, Carla Vasquez e Ivan Parente também se sobressaem. Rir-se muito dessa trama. E quanto as músicas variam bastante seus ritmos, mambo, salsa e pegadas espanholas, já que a história se passa em Madri. O cenário é exuberante. Um palco giratório dinamiza as coreografias e torna as cenas mais elegantes. Mulheres À Beira de Um Ataque de Nervos é um grande espetáculo, feito por uma grande produção, encabeçado por um grande diretor e atuado por um elenco de primeira grandeza. Aplausos!!!

quinta-feira, 31 de março de 2016

ILESSI canta THIAGO AMUD

ILESSI e THIAGO AMUD
Auditório do BNDES - 31/03/2016
Ilessi  além de excelente cantora tem uma sensibilidade refinada para a escolha de seu repertório. Seu estilo contemporâneo vai em busca de poemas realistas, diretos e muitas vezes impactantes associados a melodias rebuscadas e desafiadoras para muitos intérpretes. Nesta noite ela elegeu Thiago Amud para acompanhá-la ao violão e cantar com ela algumas de suas composições. Entre elas, um destaque: Ancestral. Belíssima!!!
Ilessi já começa a preparar sua próxima gravação, o álbum Mundo Afora, que reunirá canções de novos compositores que, no momento, estão se destacando no mercado musical.
Atentem-se a isso, gente. Esse CD vai resplandecer com o brilho dessa artista. Aguardem!!! 

quarta-feira, 30 de março de 2016

A CUÍCA DO LAURINDO

YURI VILLAR - RAFAEL MALLMITH - ALEXANDRE ROSA MORENO - CLAUDIA VENTURA - RODRIGO ALZUGUIR - NINA WIRTTI - HUGO GERMANO - MAGNO JULIO - VILMA MELO - MARCUS THADEU - LUIS BARCELOS e MARCOS SACRAMENTO
Centro Cultural Banco do Brasil - 30/05/2016
O ator, cantor e pesquisador Rodrigo Alzuguir, usando toda a essência de sua fecunda imaginação dá vida a LAURINDO, personagem criado por Noel Rosa, em 1935, na letra do samba Triste Cuíca. Tempos depois essa mesma figura é citada em sambas compostos por Herivelton Martins, Wilson Baptista, Zé da Zilda, Haroldo Lobo e Heitor dos Prazeres, dando continuidade a história e acrescentando detalhes ao cotidiano desse tocador de cuíca, morador do Morro da Mangueira, líder da escola de samba Lira do Amor e casado com a doce e paciente Zizica, ex-atriz da Cia Negra de Revista, uma versão do teatro negro revisteiro, idealizado por "Monsier De Chocolat".
Além dessas personalidades, Alzuguir deu forma a Conceição, mulher irreverente, porta bandeira da escola e figura central vivida no triângulo amoroso de LAURINDO. Caracterizou Zé da Conceição, bicheiro e "comprositor" que sonhava em ser cantor um dia. Dodô, o pai de santo Mais Velho e o integrante do teatro de revista são vividos pelo cantor veterano em musicais, Marcos Sacramento. Tião, Jota Efegê e Laurindo Fº estão na pele de Hugo Germano e Nina Wirtti, cantora talentosa das noites carioca, marca sua estréia como atriz nesse musical interpretando a repórter alemã Guiomar Wendhausen, consegue um ótimo resultado.
Quanto as músicas executadas nesse espetáculo, giram em torno de 40 sambas, tocados por 5 experientes músicos, sob  a direção de Luis Barcelos. Gente, A Cuíca do Laurindo é um luxo!!!

quarta-feira, 23 de março de 2016

RUY CASTRO e FERNANDO MERLINO - A NOITE DO MEU BEM

RUY CASTRO -  FERNANDA PEDROSA - MONICA CHATEAUBRIAND e FERNANDO MERLINO
Tribunal de Contas do Estado - 23/03/2016
Num papo informal e com muita música, Ruy Castro expôe o comportamento musical vivido na cidade do Rio de Janeiro entre os anos de 1946 a 1965 onde o requinte das boates e seu ilustres frequentadores imperavam na noite. O samba-canção era a música do momento. Seus intérpretes, nomes como: Fernando Lobo, Dolores Duran, Maysa, Elizeth Cardoso, Miltinho, Nora Ney e outros de igual quilate.
Esse novo local de encontro, as boates, surgiram a partir do fechamento dos grandes cassinos brasileiros por ordem do presidente da república, Eurico Gaspar Dutra, o que gerou inúmeros desempregos atingindo artistas e profissionais do ramo gastronômico. 
E para que esse ambiente acontecesse houve inúmeras modificações no sentido de compactar orquestras para formações menores e adequá-las ao novo estilo. Um piano, um contrabaixo e um sax já era suficiente para isso pudesse suceder.
Monica Chateaubriand abre essa roda de conversa cantando A Noite do Meu Bem, composição de Dolores Duran e título do mais recente livro de Ruy Castro. O pianista Fernando Merlino foi quem a acompanhou e executou de todo o repertório significativo dessa história.
Monica e Fernanda Pedrosa foram as entrevistadoras dessa conversa. 

terça-feira, 15 de março de 2016

GRUPO SEMENTE

BRUNO BARRETO - BERNARDO DANTAS - JOÃO CALLADO - MARCOS ESGULEBA - ALISON LIMA e JOSÉ PAULO PESSOA
Rádio Roquete Pinto - 15/03/2016
O Grupo Semente está na praça há 18 anos. Exatamente no coração da Lapa. E, sendo assim, um dos grupos representantes do movimento cultural de revitalização desse bairro. Hoje a Lapa volta a ser considerada o reduto da boemia, o point carioca, o local de maior concentração da música no Rio de Janeiro. O Grupo Semente se fez reconhecido e respeitado ao longo desses anos. Iniciou acompanhando a cantora Teresa Cristina, e o fez nos 13 primeiros anos de atuação, diversificando também seu caminho para a carreira solo e acompanhando outros ícones do samba como Nelson Sargento, D. Ivone Lara, Marisa Monte e muitos outros.
Recentemente tiveram a perda dolorosa do grande percussionista José Belmiro Lima, o Mestre Trambique, integrante do grupo desde a sua fundação e ligado à Unidos de Vila Isabel, onde fundou a escola de samba mirim Herdeiros da Vila e autor também do samba "Na Aba" em parceria com Nei Silva e Paulinho Correia que foi gravado por Martinho da Vila em 1982.
Essa lacuna que ficou aberta já foi preenchida pela presença de seu filho, Alisson Lima, um percussionista tão tarimbado e harmonioso quanto o pai.
Enfim, o Grupo Semente germinou, cresceu e floriu. A semente fez-se árvore frondosa e altaneira. E é na sombra desses galhos ramificados que o samba de raiz acontece.

quarta-feira, 9 de março de 2016

MOACYR LUZ E SAMBA DO TRABALHADOR convidam MAKLEY MATOS

MOACYR LUZ - MAKLEY MATOS e NILSON VISUAL
Teatro Sesc Ginástico - 09/03/2016
Samba do Trabalhador tem seu espaço bem sedimentado desde 2005, ano de início desse projeto. Seu idealizador, o compositor e cantor Moacyr Luz, escolheu segunda-feira por ser o dia de descanso dos artistas e músicos e sendo assim, descontraidamente, o grupo pode se reunir para tocar e cantar seu ritmo brasileiro mais autêntico. Essa ideia foi um sucesso. Atualmente o Clube Renascença, sede desse evento semanal, permanece lotado nessas tardes. E são movimentos como esse que Rodas do Samba Carioca vem enfatizar e divulgar ao público as fontes da alegrias, a espontaneidade e o prazer que o povo da Cidade Maravilhosa tem a oferecer. Na roda de hoje, tão especial, a presença de Makley veio muito a acrescentar. Figura marcante nas grandes rodas de samba de prestigio na Lapa. Enfim, o samba foi quente nesse início de noite. E se quiserem conhecê-los mais de perto, compareçam ao Renascença às segundas a partir das 14:00hs e divirtam-se a vontade. 

ZANZIBAR

GABRIEL FARAH - ANNA COELHO - DORA MORELENBAUM - BEATRIZ COIMBRA - ANTONIO AUTUORI - FELIPE DE ARAUJO e MARINA CHUVA
Tribunal de Contas do Estado/TCE – 09/03/2016
Grupo vocal originário do Rio de Janeiro constituído por sete jovens integrantes, sendo seis cantores e uma percussionista, com o objetivo de mostrar o que há de melhor na nossa MPB. Com isso afirma-se com exatidão que Zanzibar faz uso de um repertório apurado sendo executado por cantos de arranjos criados esmeradamente. A apresentação do grupo é bem descontraída e muito a vontade. Eles se exibem descalços e com um figurino bem natural, como se estivessem cantando na varanda da nossa casa. E essa espontaneidade admirável nos invade e nos preenche de uma atmosfera tão jovial quanto a deles.
Nessa apresentação eles dividiram o palco com outro conjunto vocal mais amadurecido, o Ordinarius, que já ocupa um degrau de destaque no cenário carioca. Podemos dizer que nesse início de tarde Ordinarius apadrinhou Zanzibar quando cantaram juntos o clássico de Pixinguinha, “Carinhoso”, convidando todo o auditório a cantar com eles.
Para aqueles que já conhecem o Zanzibar e confiam na vitória do grupo, que permaneçam com essa positividade e para aqueles que tiveram a oportunidade de conhecê-lo nesta tarde, que não o esqueça e entrem para a torcida do seu sucesso. Vida longa ao Zanzibar!!!

quarta-feira, 2 de março de 2016

TANTINHO DA MANGUEIRA e GLORIOSA

TANTINHO DA MANGUEIRA - PAULÃO 7 CORDAS e JULIO ESTRELA 
Teatro Sesc Ginástico - 02/03/2016
Grande partideiro e compositor da Estação Primeira de Mangueira, Tantinho conhece a fundo os segredos do melhor do samba brasileiro. Nascido e criado nessa comunidade conviveu com os grandes nomes do local, tais como: Cartola, Nelson Sargento, Carlos Cachaça e muitos outros. E por isso, ele tem saborosas histórias para contar e cantar. Mas hoje Tantitnho é o artista convidado pela Gloriosa, fabulosa roda de samba nascida do Bloco Carnavalesco Arteiros da Glória e comandada por Paulão 7 Cordas, para mostrar um pouquinho do que morro tem para exibir.
A Roda de Samba Gloriosa se apresenta sempre no 3º domingo do mês na tradicional Feira da Gloria no horário das 14:00hs às 20:00hs.
Essa feira também tem histórias. Uma nascente para os sambistas e o público do Rio de Janeiro, que vem de encontro a ela mostrar seus trabalhos e saciar sua sede nas fontes do samba. Venham vocês também!!!

LENY ANDRADE

LENY ANDRADE 
Sala Baden Powell - 02/03/2016
Um Show de Bossa Nova. Esse foi o título do espetáculo apresentado por Leny nessa tarde ensolarada de Copacabana. Um delicioso passeio as composições de Johnny Alf, Tom Jobim, Vinícius de Moraes e outros ícones desse gênero musical. É incansável assisti -la. Mesmo com os anos, sua voz de contralto continua íntegra e vigorosa brotada numa garganta privilegiada. Descontraída e irreverente essa artista também demonstra grande senso de humor narrando pequenas histórias de seus companheiros pelos bastidores da vida. Ela é, sem sombra de dúvidas, uma grande mulher. Determinada, batalhadora, independente, precisa e referência de destaque na música popular brasileira. Salve Leny!!!!

terça-feira, 1 de março de 2016

ANA COSTA e TIME DE CRIOULO

ANA COSTA
Teatro Sesc Ginástico - 01/03/2016
A tradicional feira de domingo no bairro da Glória ganha sempre, no segundo domingo do mês, pertinho da estação do metrô, no horário de meio-dia às às 17:00hs, muito ritmo e samba no pé pra quem quiser se atrever, atraindo público e artistas moradores da Cidade Maravilhosa. E é essa mesma roda de samba que vem mostrar aqui no teatro do Sesc Ginástico seu batuque, suas evoluções e suas raízes, trazendo como convidada a popularíssima cantora Ana Costa, figura marcante nas noites e nos palcos cariocas. 
E eles fazem bonito, porque samba é com eles mesmo. Essa turma sabe das coisas e eles souberam sacudir a rapaziada.