ÁUREA MARTINS comemora seu Aniversário com LEILA PINHEIRO, HERMÍNIO BELLO DE CARVALHO e VITAL ASSIS

ÁUREA MARTINS - LEILA PINHEIRO - HERMÍNIO BELLO DE CARVALHO e VITAL ASSIS

Sala Baden Powell – 13/06/2013

São muitas as comemorações de aniversário de Áurea, a cantora da noite de voz dourada e de perfeita harmonia. Nesse mês, no Rio Scenarium, ela está apresentando um show semanal acompanhada de convidados de vários estilos musicais. E aqui, na Sala Baden Powell, a mulher de ouro brilhou trazendo consigo personalidades preciosas da nossa música. A charmosa Leila, elegante como sempre, de canto macio e repousante. Uma verdadeira lady, admirada por um público vasto e por uma crítica severa. Hermínio, um dos mais importantes compositores brasileiros além de produtor musical e cronista. Suas poesias foram musicadas por grandes nomes da música popular como: Paulinho da Viola, Cartola, Baden Powell, D. Ivone Lara e mais uma lista inumerável de talentos. Outra presença marcante foi a do carioca Vidal Assis, compositor e cantor que tem se afirmado no mercado musical pelos parceiros valorosos que conheceu ao ingressar na Escola Portátil de Música. Entre eles estão o próprio Hermínio, Pedro Amorim, Maurício Carrilho, Luis Barcelos e outros.

Esse foi um show a altura do que Áurea representa para a nossa música. Uma mulher batalhadora, que revestida de coragem e força alçou aquilo que acreditava. E foi a opção certa. Essa mulher de ouro está no rol das grandes intérpretes brasileiras. Ela é realmente um luxo!!! 

MARIA BRAGANÇA e MARIA TERESA MADEIRA

MARIA BRAGANÇA - MARIA TERESA MADEIRA e OMAR CAVALHEIRO

Teatro Sesi-Centro – 12/06/2013
Saxofonista, compositora e arranjadora mineira, uma fidedigna virtuose da música instrumental. Reconhecida internacionalmente, Maria intercala seus eventos entre o Brasil e a Alemanha, país de grande influência na sua formação musical. Chorando Jazz é o espetáculo que vem ganhando espaço e sucesso nas cidades por onde passa, exaltando obras autorais e dos compositores Moacyr Santos, Darius Milhaud, Piazzolla, Gnatalli e Bach. O sopro potente de Maria nesse recital vem acompanhado das teclas magistrais de Maria Teresa, outra importante instrumentista da nossa música, portadora de um currículo valoroso. A sonoridade grave ficou por conta de Omar, que com o uso de suas cordas surdas ornamentou com “mãos cheias” as “pegadas” jazzística. Uma nobre exibição, repleta de sensibilidade e técnica onde o estilo prodigioso da artista se faz presente alcançando a admiração da platéia e da crítica. Bravo!!!

MARCOS VALLE e PATRÍCIA ALVÍ

PATRÍCIA ALVÍ e MARCOS VALLE

Academia Brasileira de Letras - 12/06/2013

Comemorando seus 70 anos de idade e 50 anos de sucesso, Marcos preparou um recital de primeira linha, englobando repertório que conta cada fase de sua carreira, iniciada nos anos 60 e fortificada com prestígio mundial. Destacam-se as canções notórias em parceria de seu irmão Paulo Sérgio, que ganharam vozes de intérpretes internacionais como Sarah Vaughan ou Ella Fitzgerald, temas feitos para TV (novelas e programas infantis), participações em festivais da canção, etc. Patrícia, sua esposa e cantora de belíssima voz, enfeita as melodias com um timbre feminino e porte sedutor. Um bonito casal de artista num espetáculo de dupla comemoração: o aniversário de Marcos, que para ele os anos não passaram, e o romantismo do Dia dos Namorados. A eles, meus sinceros votos de eterna felicidade!!!

MÁRCIO GOMES e LANA BITTENCOURT

MÁRCIO GOMES - LANA BITTENCOURT - LENE DEVICTOR e HAROLDO COSTA

Teatro Sesi-Centro – 11/06/2013

De diferentes gerações, duas grandes vozes se juntam em prol da música brasileira: o tenor Márcio, popularizado pelos fãs como “O Pavarotti Brasileiro”, que além da potente garganta possui uma porte garboso e muita cortesia no trato com o público. “O outro rouxinol é Lana, cantora e atriz, que agora, aos 80 anos de idade, mantém o privilégio de conservar sua voz espetacularmente inalterada e sua afinação íntegra, permitindo-se ao luxo de “gorjear” canções sem o auxílio de microfone, emanando emoções e comovendo a platéia. Márcio também fez o mesmo. Um dueto inesquecível, marcado pela categoria dos artistas e composto por repertório que se completam. Um presente para o público e um acréscimo de valores para a música brasileira. Esse projeto A Canção Brasileira – de Chiquinha Gonzaga a Tom Jobim está conquistando um espaço respeitável de público e crítica pela seriedade de inaltecer a nossa discografia. Lene DeVictor é a responsável por esse evento e Haroldo Costa, o seu apresentador. Bravíssimo!!!!

JORGE MAUTNER e ALLYSON ALVES

JORGE MAUTNER - GLAD AZEVEDO - FERNANDO JAPONA e ALLYSON ALVES

Sala Baden Powell – 10/06/2013

Esse porto está cada vez mais iluminado. E o intenso brilho dessa noite formou-se pela presença Mautner, o compositor original, polêmico, muitas vezes vetado e marginalizado pela repressão. Seu comportamento rebelde e extremamente direto já se manifestou no ensino médio, antes de concluir o 3º ano científico, ao ter escrito um texto considerado pelos educadores de “indecente”, ocasionando o convite de retirada do colégio. Aos 15 anos de idade escreve o primeiro livro Deus da Chuva e a Morte, mais tarde compõe Kaos e finaliza a trilogia Mitologia do Kaos com a edição de Narciso em Tarde Cinza. Assinou artigos para o tablóide O Pasquim e escreveu argumento e roteiro para cinema. Enfim, de tudo fez um pouco. Banhado em poesia e escolado em rebeldia. Incisivo e controvertido. Um pensador incisivo, obstinado, sem rodeios e de argumentos sólidos. Um cidadão brasileiro que desde sempre defendeu e luta pela causa.

Outra fagulha incendiária que realçou a noite foi à presença do mineirinho Allyson, o compositor e violeiro vencedor dessa edição, que se apresentou com a música Rabo de Saia, onde a sonoridade da viola caipira falou mais alto, dando ênfase a música regional brasileira, ricamente melódica, mas de versos simples e muito bem delineados. Um luxo!!!

WELLINGTON MONTEIRO e PEDRO CANTALICE Homenageiam SIQUEIRA DO CAVACO

SIQUEIRA DO CAVACO - WELLINGTON MONTEIRO - CAROL D'ÁVILA - ARRUDA FLOW - BIDU CAMPECHE - VALDIR MANDARINO - PEDRO CANTALICE e PATRICK ANGELO
Sala Baden Powell – 08/06/2013

Um mestre em grande escala. Um virtuose respeitável do cavaquinho brasileiro. Suas cordas, nesses 60 anos de estrada, emolduraram grandes vozes como Alcione, Ademilde Fonseca, Sônia Delfino, Emilinha Borba, etc., integrou inúmeros grupos musicais de prestígio como Chapéu de Palha, Chorões do Rio, Conversa de Violão, etc., também teve participação no regional de Pixinguinha. Como compositor, seu repertório prima com mais de 450 composições passeando pelo choro, polca e samba. Em um texto de outro grande músico das cordas, Jayme Vignoli, encontramos a seguinte citação: “Seu desempenho, seja em cavaquinho solo, à capela ou com acompanhamento de regional ou ainda como centrista, é literalmente de chorar”.

E é a esse mestre que Wellington Monteiro e Pedro Cantalice se esmeraram em homenagear idealizando seu primeiro CD entitulado Entre Nós, repleto de composições inéditas e grandes participações. Essa foi à noite da festa de lançamento que teve como mestre de cerimônia nada menos do que Ronaldinho do Cavaquinho, outro músico versado na arte de dedilhar. Encontramos também as presenças de jovens instrumentistas valorosos que já alcançaram um espaço significativo dentro da música brasileira como a flautista Carol D’Ávila, os violonistas Maurício Massunaga e Patrick Angelo dentre outros. Uma honrosa homenagem onde o sentimento gratidão despontou o seu brilho no reconhecimento da carreira de cada jovem músico presente. Sublime!!!

EVANDRO NAVARRO

EVANDRO NAVARRO e MIGUELZINHO DO CAVACO

Sala Baden Powell – 06/06/2013

Evandro é um mineiro tímido da cidade de Muzambinho, sul de Minas Gerais, mas de um talento amplo e maduro. Foi em Ribeirão Preto (SP) que fez a opção definitiva de mergulhar na carreira musical. Atualmente encontra-se radicado no Rio de Janeiro, ali no bairro do Leme, tendo o mar, o sol, o frescor da brisa noturna entre outros elementos praianos para agigantar a sua inspiração. E hoje foi concretizado seu primeiro show oficial na Cidade Maravilhosa, acompanhados por diversos convidados que tiveram um destaque especial ao longo de sua carreira. Alguns companheiros antigos, outros amigos recentes, mas todos solidificados e envoltos num companheiro inabalável. Entre eles destacamos a figura humilde e relevante de Miguelzinho do Cavaco, um virtuose das cordas, um amante do choro e do samba, uma pedra rara da música popular brasileira constituindo assim uma amizade bonita de se ver. Esse show foi um marco, uma renovação, um evento que vem fortalecer e multiplicar ainda mais o espaço desse artista dentro da música brasileira. Parabéns Evandro, e que o sucesso te acompanhe por período interminável!!!

OS MEN THE SÁ e o CORAL DO SISTEMA FIRJAN

OS MEN THE SÁ: ALEXANDRE MOREIRA – CAIO CAPILLÉ – MÁRIO GASPAR - JOSÉ SENDER – PEDRO FERNANDO - VINÍCIUS PREVOT – NAIFE SIMÕES e EDUARDO MORELEMBAUM

Museu de Belas Artes – 06/06/2013

Os Men The Sá – Grupo vocal masculino que tem como referencial o sublime dote de plagiar. Paródias ou plágios. Tudo é feito com total liberdade, mergulhado num vasto repertório que transita pelos misteriosos vales do erudito, passando pelo fervoroso canto gregoriano, aportando em canções renascentistas, aflorando o sentimentalismo dos boleros, indo de encontro à rebeldia do rock e, claro, arrebatando a força melódica dos becos argentinos em direção a todo e qualquer tipo de música popular. Seus notórios homenageados são: o compositor fictício, porém real, Johann Sebastian Mastropiero e o seu sóbrio grupo musical Les Luthiers. O humor inteligente e as performances dão o toque divertido de originalidade do grupo. Eles são hilários!!!

Coral do Sistema Firjan – Regido pelo maestro, arranjador e compositor Eduardo Morelembaum, grande músico interessado em valores para projeto de Qualidade Total e vem desenvolvendo trabalhos com corais de empresa desde 1990. É um privilégio para esse coral possuir uma regência de tão preparada e elegante. O prazer de cantar contagia a platéia pela alegria e descontração do grupo que exala simpatia e afinação. O repertório é seletíssimo e as vozes bem harmoniosas. Entre seus integrantes encontramos a presença de dois componentes do grupo vocal BR6: Deco Fiori e Symo, cantores experientes e muito bem posicionados dentro do universo musical. E para acompanhar esse coral, o piano de João Braga e a percussão de Naife Simões. E assim a festa está formada!!!

MAGALI - DIEGO DIMADÚ - ROBSON LAPA e RONALDO CHAVES

ROBSON LAPA - MAGALI  - RONALDO CHAVES e DIEGO DIMADÚ

Sala Baden Powell – 03/06/2013

Mais uma deliciosa edição do projeto Porto Aberto apresentando um desfile de compositores competentes dentro de um espaço preparado especificamente para recebê-los. Apreciar e acompanhar novos valores não é tarefa, e sim, puro prazer. Conhecer o músico no aprimoramento de sua arte e vê-lo despontar para o reconhecimento torna-se um privilégio para nós, amantes e divulgadores da boa música, por nos oferecer a oportunidade de apurar a nossa visão fazendo-nos crescer juntos. E um grande exemplo dessa experiência encontrada no Porto Aberto é a projeção de Dimadú, um grande talento em idade jovem porém um ancião na habilidade de compor e cantar. Um artista de verdade. Uma estrela que brilha.

Robson e Ronaldo também batalham para esse resultado e suas aptidões encontram-se compatível para esse progresso. Um dupla de bonita estampa, voz apurada e elegante harmonia. Suas composições são valorizadas por boa qualidade melódica que deixa rastros em nossa memória das notas e acordes de seus compassos.

Magali, a grande anfitriã desse evento, é a responsável por “abençoar” esses artistas. Sua preocupação em garantir esse “cantinho” para a música autoral é evidente. Por sinal, uma honrosa preocupação. E que essa iniciativa venha chamar cada vez mais a atenção de empresários, produtores e outros profissionais da área a observar com mais carinho o esforço e a qualidade do trabalho por ela exercido, proporcionando cada vez mais portas abertas para um patrocínio contínuo sobre esse tipo de evento.

Vida longa ao Porto Aberto. Amém!!!

GUSTAVO HOLANDA

GUSTAVO HOLANDA

D.O.C.Emporium – 04/05/2013

A música é essência divina e saber cantar é um dom proveniente de Deus. Saber apreciar a boa música também é um honroso predicado. Já ouvi dizer que a música é a voz da alma e acredito fielmente nessa afirmação. Gustavo conhece e executa a boa música com muita naturalidade. Preenche com sensibilidade seus acordes e alcança uma sonoridade harmônica prazerosa com seu canto. Isso é o que se pode ser chamado de deleite. Se deixar levar por canções aprazíveis e simultaneamente degustar um saboroso petisco. Tudo isso, claro, acompanhado por um delicioso e colorido drink (uma gentil oferta desse artista). D.O.C. Emporium é um estabelecimento em Penedo agradabilíssimo e seleto. Sempre que estou por perto não deixo de prestigiá-lo. Música e Sabor – uma combinação perfeita.

CONJUNTO ÉPOCA DE OURO convida LEANDRO BRAGA

CONJUNTO ÉPOCA DE OURO – CRISTIANO MENEZES e LEANDRO BRAGA

Sala Funarte – 29/04/2013

Mais uma aplaudida edição ao vivo do Programa Época de Ouro da Rádio Nacional, apresentado por Cristiano Menezes, onde o Chorinho reina absoluto e cheio de virtuosismo pela forma descontraída de se tocar, exaltando improvisos e resultando numa construção ousadamente melódica. E é dessa forma que o Conjunto Época de Ouro rubrica essa modalidade trazendo nesse final de tarde, a presença brilhante do pianista, arranjador e compositor Leandro Braga que apresenta um repertório requintado dos grandes chorões, onde destacamos Ernesto Nazareth, Pixinguinha, Altamiro Carrilho, Jacob do Bandolim, etc., além da sua suntuosa composição, a Valsa Negra. Leandro é natural da cidade de São José dos Campos (SP) e concluiu uma formação musical clássica simultaneamente com o estudo acadêmico da Faculdade de Medicina. A música prevaleceu. E o acerto da escolha se tornou evidente. Atualmente Leandro é um dos mais respeitados arranjadores brasileiros e tanto suas obras como sua assinatura nos créditos enriquecem com prestígio qualquer apresentação. Bravo!!!

A REVISTA DO ANO – O OLIMPO CARIOCA

HELGA NEMECZYKY – CILENE GUEDES – ÉDIO NUNES – ALINE CARROCINO – ATAÍDE ARCOVERDE – CLAUDIA VENTURA – MILTON FILHO - ANA VELLOSO e ANDREA BORDADAGUA

Teatro Carlos Gomes – 20/04/2013

Teatro de Revista ou Teatro Rebolado, o gênero marcante, hilariamente criativo, carregado de paródias, críticas de costumes, sensualidade, plumas, paetês e lantejoulas adornados com muito alto astral. É nesse habitat do riso que deparamos com três significativos moradores do Olimpo, que para fugir da crise local refugiam-se na tumultuada cidade do Rio de Janeiro. Mas na rotina dinâmica da cidade, Hefaísto, o deus dos ferreiros, artesãos e fogo, perde-se de seus companheiros indo parar em área suburbana enquanto Dionísio e Labareda situam-se na região da Zona Sul. Muita confusão acontece e a trama ganha dimensões fascinantes. Elementos notáveis do panorama brasileiro também se fazem presentes como: a República, o Brasil, o Escândalo, a Imprensa, a Lei Seca, a Mãe de Santo, o Mosquito da Dengue, o Micróbio da Gripe, a Perimetral e a Cidade do Samba, etc. Juntos, derramam sobre a platéia longos acessos de risos. Um espetáculo de deve ser visto e revisto e até ser decorado. Pois o texto engenhoso de Tania Brandão nos deixa assim, leve e de alma lavada. Outro destaque importante é o figurino. Tudo é confeccionado com muito bom gosto e requinte. E, claro, a talentosa atuação dos artistas e sua caracterização, que dão vida a história e nos permitem transportar para esse universo repleto de prazer e malícia. E a todos, um bom espetáculo!!!

DADO VILLA-LOBOS

GÜINTER FETTER - DADO VILLA-LOBOS e CAIO FONSECA

Rádio Roquete Pinto – 18/04/2013

Músico brasileiro nascido em Bruxelas. Sobrinho-neto de maestro Heitor Villa-Lobos, que favorecido por tão honrosa genética, tornou-se herdeiro de uma nascente melódica superabundante. Em Brasília, junto com Renato Russo e Marcelo Bonfá iniciaram o grupo Legião Urbana, tendo seu sucesso propagado em grande rapidez. No auge dessa popularidade, letraram uma canção onde censuravam o movimento de valorização americana entranhada nos costumes dos nossos jovens: a Geração Coca-Cola. E com a gravação do CD Descobrimento do Brasil, encerram com grande êxito o trabalho do grupo.

Dado é autor de trilhas sonoras premiadas e seu segundo CD e primeiro trabalho realizado em seu próprio estúdio, O Passo do Colapso, foi lançado recentemente e mantém o mesmo prestígio dos trabalhos anteriores.

Günter e Caio foram os músicos convidados. Ambos jovens multiinstrumentistas, cheios de tarimba e versatilidade que deram um brilho especial na sonoridade dessa apresentação. Esses caras são DEZ!!!

DANIEL LOPES convida LEONI

LEONI e DANIEL LOPES

Teatro Sesi-Centro – 17/04/2013

Daniel que além de cantor e compositor dedica-se também a produção de áudio para publicidade (como a da Vivo e da Coca-Cola) e trilhas sonoras para o cinema. Um músico experiente que conquistou um público seleto e de bom gosto. Seu mais destacado parceiro é Leoni, que nesse show nos deu o privilégio de assisti-lo numa participação prá lá de especial. É uma parceria perfeita! Daniel está para Leoni como a moeda está para as duas faces: cara e coroa, que embora distintas possuem valores bem significativos. Quem ainda não teve oportunidade de assisti-los, não perca a chance. Fique atento a próxima oportunidade porque eles não resistem aos nossos mistérios. Nós os levamos aonde queremos e eles nunca dizem não. São espertos, mas são só Garotos!!!

CONJUNTO ÉPOCA DE OURO convida ATSUSHI SUZUKI e SAORI OZAWA

RONALDO DO BANDOLIM - TONI AZEREDO – DAISUKE KANEKO – JORGINHO DO PANDEIRO - SAORI OZAWA - ATSUSHI SUZUKI - CRISTIANO MENEZES – JORGE FILHO e ANDRÉ BELLIENY

Sala Funarte – 15/04/2013

Para o bom apreciador do choro brasileiro, uma grande dica: Programa Época de Ouro que vai ao ar todas as segundas-feiras às 17h00min na Rádio Nacional AM (1.130 kHz), tendo como apresentador Cristiano Menezes,como produtor Jorginho do Pandeiro, como assistente de produção Celsinho Silva e como anfitrião, é claro, o Conjunto Época de Ouro que vem trazendo a cada edição um convidado diferente. Outra dica importantíssima: Esse programa é aberto ao público e gratuito. Atualmente a sede dessa rádio encontra-se em reformas e a Sala Funarte Sidney Miller, em parceria com a Empresa Brasileira de Comunicação, teve o privilégio de receber os ouvintes nessa casa para realizar a transmissão do programa, o que será feito por um espaçoso período de tempo. Sobre o Conjunto Época de Ouro, nada a declarar. Ele já diz tudo no que se refere ao choro e a boa música. Quanto aos convidados de hoje, sim. O talento japonês despertou grandes aplausos.

O pianista e compositor Atsushi é um profundo conhecedor da música brasileira e a executa junto a outros músicos e cantores nipônicos. Atsushi já esteve outras vezes no Rio de Janeiro buscando aprimorar a sonoridade brasileira, observando e assistindo nossos artistas e muito se surpreendeu no Carnaval de 2005 com o desfile das Escolas de Samba. Seu talento pianístico é magnífico. A música brasileira está nele. E ele a interpreta com muita intimidade. No dia 23 de abril Atsushi retornará ao Japão, tendo acrescentado na bagagem mais um somatório de experiências que será lapidada no Oriente.

Saori, natural de Gunma, é também uma artista que dedica seu trabalho à música brasileira. Entre seus compositores preferidos encontram-se Jobim e Noel e seu repertório é recheado com os sambas de bambas além da Bossa Nova e MPB. Atualmente reside no Rio de Janeiro e tem a Cidade Maravilhosa como sua segunda terra natal. Nos estudos de música brasileira ela recebe aulas com as professoras Clarisse Grova e Amélia Rabello.

Daisuke, um jovem pandeirista ainda estudante mas talentoso também teve a oportunidade de mostrar o que tem aprendido. Com o Conjunto Época de Ouro, e fazendo um duo com o mestre Jorginho do Pandeiro ele não se intimidou, fez bonito. Claro que os aplausos vieram coroar o fruto dos seus estudos. Muito digno para um belo começo.

Esse é um pequeno vislumbre da qualidade que o Programa Época de Ouro vem apresentando desde a sua estréia. Auditório lotado e assíduo. Recepção calorosa por parte de seus organizadores. E, obviamente, aqui se apresenta a boa música. Uma excelente opção para o fim de tarde das segundas-feiras. O Sabor da Música visitará essa programação com mais freqüência. Até lá!!!

LÉO LEOBONS

LÉO LEOBONS

Teatro Sesi-Centro – 10/04/2013

O diálogo dos tambores num canto onde as culturas africana, brasileira e cubana se reúnem resultando num espetáculo dinâmico, ritmado e admirável. Muita sonoridade de raiz, muitos efeitos luminosos e muito colorido ornam essa apresentação. É assim a silhueta de Bá - que significa, na linguagem iorubá, juntar -, e que é o mais recente CD de Leobons. O sincronismo dos atabaques é enriquecido com a presença da guitarra e ganha maior aprimoramento quando acrescidos de vozes. Mesmo com tanta percussão, o efeito é suave. Um deslumbre! Um primor!

DOIS DOS BRASIS – NINA WIRTTI e MARCELO CALDI

NINA WIRTTI - MARCELO CALDI e RUBEM VIOLINO

Teatro Sesi-Centro – 09/04/2013

Contrabaixo e violino. O maior e mais grave componente da família das cordas atuando conjuntamente com o menor e mais agudo membro desse naipe. Ambos com 4 cordas e sonoridades marcantes. Contrabaixo vibrando em surdina. Violino em canto melódico. E o duo se completa perfeitamente. Sem meio-termos. Um trabalho virtuoso e de excelente bom gosto. Villa-Lobos, Chiquinha Gonzaga, Jobim... nada escapa ao manuseio ágil dos arcos. Não há barreiras quando o assunto é música. Dois dos Brasis comprova isso. Criação, técnica e talento caminham juntos.

Wirtti e Caldi mostram o som bem brasileiro, ou melhor, o som carioquíssimo da música brasileira. Os sambas de bambas, o choro, o baião, o cancioneiro regional... Enfim, tudo está implícito no repertório quando se trata de boa música. E Nina mostra isso em todos os tons. Marcelo, no que se refere a estilos sonoros também é categórico e versátil. Ambos foram criados em famílias musicais. Sendo assim, notas e claves fazem moradia em suas veias.

Esse espetáculo faz parte da segunda edição do projeto A Canção Brasileira - De Chiquinha Gonzaga a Tom Jobim, tendo Lene DeVictor a grande responsável pelo evento. Lene é uma profissional que prima pela experiência e competência. Seus projetos são bem apreciados e de grande repercussão. Vale à pena acompanhar essa série. Ela vale ouro!!!

GRUPO MISTURA SAMBA convida PRETINHO DA SERRINHA

JÚNIOR DE OLIVEIRA – ALISON MARTINS - SIMONE COSTA – BRUNO CEZAR DUARTE – RONALDO MATTOS - ALAAN MONTEIRO - JORGE ALEXANDRE e PRETINHO DA SERRINHA

Casa Rosa Centro Cultural – 07/04/2013

Em clima de aniversário a Casa Rosa vem, há oito anos, prestigiando a música brasileira e recebendo com carinho uma galera jovem, sedenta de alegria que energiza com bons fluídos todo o ambiente. Essa casa nasceu com música e com música permanece. No início do século passado teve a sua inauguração como um tradicional cabaré requintado e muito bem freqüentado, hoje suas portas estão abertas na forma de um respeitável centro cultural que se preocupa em produzir e apresentar a boa música. Sua feijoada também é saborosa e notável, o que muito combina com uma boa roda de samba. O Sabor da Música esteve lá conferindo. Super aprovado! Quanto à batucada, Mistura Samba não deixou barato. Contagiou a turma com muito samba no pé. Músicos experientes, alguns até descendentes de grandes nomes do samba carioca, que provaram com todas as letras que "filhos de peixe, peixinhos são". E o convidado prá lá de especial, Ângelo Vitor Simplício da Silva, o popular Pretinho da Serrinha, compositor, parceiro e comparsa predileto de Seu Jorge. Com autoria dessa dupla fulguram sambas como Burguesinha, Mina do Condomínio, A Doida e Salve Jorge (tema da novela global de horário nobre). Isso é que é uma roda de samba iluminada. Salve Jorge!!!

GRUPO VOCAL AGORA VAZ

VALÉRIA - ANA MARIA - ANA - DIRCE - MARGARIDA - ELIANE - LEDA - MARILU - NEUZA - MAGALY - MARIA HELENA - TERESA - CÉLIA VAZ - ODILÉA - HELOISA - BIA - VERA - GUTA e MARCIA

Biblioteca Nacional – 01/04/2013

Grupo regido pela arranjadora, diretora musical, cantora, compositora e violonista Célia Vaz, que conquistou uma carreira sólida de âmbitos nacional e internacional com apresentações de grande sucesso, recebendo honrosas premiações e ministrando cursos relevantes de formação musical. Dentre tantos projetos, destacamos o Grupo Vocal Agora Vaz, formado por mulheres de diferentes atividades e ofícios, mas que tem em comum algo de grande valia: adoram de cantar. E por isso levam a música muito a sério. Célia, que foi durante anos diretora musical do grupo Quarteto em Cy, utilizou toda essa experiência armazenada para preparação de um coral, que tem como integrantes mulheres comuns, de cotidiano comum, mas dotadas de grande sensibilidade e que extravasam uma incrível força benéfica de querer cantar. Um trabalho louvável de quem nasceu para música. Aplausos!!!!

MOYSEIS MARQUES e GRUPO JÓIA RARA convidam TERESA CRISTINA

GRUPO JÓIA RARA – MOYSEIS MARQUES e TERESA CRISTINA

Clube Santa Luzia – 31/03/2013

Aqui, no Clube Luzia, o samba fala mais alto. A domingueira corre livre, leve e solta. Não tem tempo ruim. Como bons patriotas que somos, tudo começa e termina em samba. Jóia Rara é um grupo extraordinário, formado por sete diamantes cuidadosamente lapidados que levam o ritmo muito a sério e são os responsáveis pelos arranjos e harmonias que enfeitam as vozes dos intérpretes nessa apresentação. Moyseis, um fulgurante cristal do samba, também não faz por menos, o valor de seu quilate é incalculável. Conhece e enaltece o som da boa batucada. Samba enredo, partido alto e um pagode respeitável estão em linha de frente no seu repertório. Não dá prá ficar parado. Teresa, a semente fértil que germinou e floriu. A pérola cintilante das rodas de samba que apesar de demonstrar uma aparência jovem, a experiência e tarimba por ela manifestada são de uma prodigiosa veterana. E as atrações da casa não ficam apenas na música. Uma vista panorâmica sobre a baía da Guanabara exalta a qualidade do lugar, um bom atendimento com cerva supergelada e um petisco saboroso e farto deixa o freguês muito feliz (posso recomendar a porção de carne-seca com aipim. É um luxo só!). Fica então a minha dica e vocês podem fazer a festa. Axé!!!

NINA BECKER canta LAMARTINE BABO

NINA BECKER

Teatro Sesc-Tijuca – 28/03/2013

Nina traz para o palco as composições divertidas do carioca Lamartine, o Lalá, como era conhecido pelos íntimos. O delicioso acervo composto por marchinhas, sambas, hinos das torcidas do futebol brasileiro e valsas é apresentado. Uma oportunidade lhe foi oferecida de poder participar de um projeto exaltando um compositor brasileiro, Nina não hesitou, escolheu Lamartine Babo. E logo as pesquisas começaram. A canção de Lalá, OH, Nina!, tema da minissérie da Rede Globo, Memória de um Gigolô, foi a mola propulsora para dar título a esse show. Embora tenha encontrado muitas dificuldades tentando conseguir o áudio da canção para o estudo (mas a verdade é que ele nunca foi feito), e a cantora teve que se contentar apenas com a partitura. O assobio característico feito nas introduções por Lamartine para os músicos, também se encontra presente nos lábios de Nina, como presentes também estão as camisetas dos times de futebol em seu peito e no peito da Banda e, como não poderia deixar faltar, a bandeira do América Futebol Clube (o time do coração). Alegorias carnavalescas também fazem parte do figurino. Uma apresentação bem divertida, um trabalho muito interessante dessa artista notável. Bis!!!

O SOM DA MOTOWN

ELLEN WILSON – FABRÍCIA LEES - DEBORA PINHEIRO - SIMONE CENTURIONE e ALCIONE MARQUES

Tribunal de Contas do Estado do Rio de Janeiro – 27/03/2013

Musical montado para homenagear os 50 anos da gravadora americana Motown, localizada em Detroit (Michigan) e completados no ano de 2009. A Motown ficou marcada pelo estilo soul apresentado com orquestração elitizada, contracantos hiper-harmoniosos e outros adornos sonoros requintados, tornando-se precursora da Era Disco dos anos 70. Grandes estrelas da música negra americana deixaram sua assinatura nessa empresa como: Stevie Wonder, The Supremes, Jackson Five, Diana Ross, Leonel Richie e muitos outros. Com direção de Cláudio Figueira e Renato Vieira o Som da Motown é hoje exaltado nesse palco, mostrando os hits que imperavam nas paradas de sucesso nas décadas de 60/70/80. Lembramos também que esse espetáculo conta com quatro anos de grande êxito e que já foi visto por mais de 60.000 pessoas. O elenco é formado por cinco cantoras preparadíssimas, dotadas de excelente extensão vocal, afinação sublime e performaces, admiráveis. O figurino se apresenta fiel a época, com muito brilho e estilo. O penteado feito com os cabelos desfiados e com o uso de muito laquê também se fez presente. Um trabalho adorável para ser relembrado por nós que vivemos essa época pop e para ser conhecido pelas novas gerações adeptas à boa música.

CELSO FONSECA

CELSO FONSECA

Rádio Roquete Pinto – 26/03/2013

Um grande músico merece um grande parceiro. E uma das célebres parcerias da nossa música é a do carioca Celso e o niteroiense Ronaldo Bastos. Conheceram-se no início da carreira de Celso e logo se tornaram amigos e, evidentemente, parceiros criando composições que resistem há 30 anos de grande êxito e popularidade. E isso é confirmado em três discos: Sorte, Paradiso e Juventude/Slow Motin Bossa Nova, onde encontra-se a faixa criada para a trilha sonora do comercial de sandálias estrelado pela Gisele Bundchen, que, por sinal, ela acredita ter sido composta exclusivamente para ela. Celso também teve duas indicações para o Grammy mas perdeu honrosamente para Dori Caymmi e para a gloriosa dupla de Chico e Edu. Entre seus grandes sucessos destacamos: Sorte, A Noite É o Meu Ópio, Mania, Um Rei entre outras. Celso é verdadeiramente um grande músico!!!

GREY GARDENS – O MUSICAL

SUELY FRANCO – JORGE MAYA – SORAYA RAVENLE – RAQUEL BONFANTE – CAROL PUNTEL – SOFIA VIAMONTE e DANILO TIMM

Sala Baden Powell – 23/03/2013

Grey Gardens, a mansão da família Bouvier Beale, palco de refinada aristocracia nova-iorquina delineada com glamour e escândalos. Edith e a Pequena Edie são as protagonistas dessa história autêntica. Mãe e filha vivenciando um relacionamento denso, boêmio, conturbado e reconciliador através do fascínio que ambas exerciam sobre a música. Edith, cantora e pianista talentosa, mas de aparência e comportamento exagerados. Edie, dotada de privilegiada beleza ficou conhecida como Edie Gostosa e a fila de seus fidalgos pretendentes era interminável. Mas Edie permaneceu solteira. As encantadoras sobrinhas de Edith – Jackie, apaixonada por cavalos, pintura e poemas e que, mais tarde, casando-se com John F. Kennedy, torna-se a primeira dama dos Estados Unidos. Lee, que ao crescer passa a ser atriz. Mas seu pouco prestígio a faz abandonar essa carreira e passa a exercer o ofício de assessora de imprensa. Mas a magnificência de Grey Gardens não vive para sempre. Sem os recursos precisos para a sobrevivência de Edith e Edie e a caríssima manutenção da mansão, ela entra em decadência. Mãe e filha começam a conviver na mais ampla penúria: ruína e lixo. Dezenas de gatos e guaxinins também habitam a casa. Um final que não é feliz retratando a realidade e a fatalidade de quem viveu em abundância.

E o grande colorido do espetáculo fica entregue às vozes brilhante de seus atores. Experiência impecável de veteranos como Suely, Soraya e Jorge. O pleno domínio de sustentação das notas na jovialidade de Carol e Danilo. E o talento promissor de tão pequeninas artistas que no palco se agigantam, Raquel e Sofia. A esses, o meu mais profundo respeito e admiração. Aplausos!!!

BIA MELO canta SALGADO MARANHÃO e FERREIRA GULLAR

BIA MELO - SALGADO MARANHÃO e FERREIRA GULLAR

Auditório do BNDES – 21/03/2013

Brasileira, carioca, portadora de uma voz potente e aprimorada e que atualmente se encontra estudando em Estocolmo na Örebro Universetet, resultado da brava conquista nos cursos musicais freqüentados na Unirio e na Escola de Música Villa-Lobos. Bia desembarcou exclusivamente no Rio de Janeiro para apresentar esse show: Poemas de Bambas, que foi preparado com muito lirismo, onde se faz ouvir a voz ousada de F. Gullar ultrapassando inspirações em comunhão com a musicalidade de S. Maranhão e outras parcerias dessa dupla. Um espetáculo pouco comum e de tão grande beleza, transbordante de poesia, sensibilidade e romantismo acima de tudo. Luxuoso!!!

QUARTETO PRIMO

ELIZA LACERDA – MALU - ROGÉRIO e MATHEUS VON KRUGER

Auditório do BNDES - 14/03/2013

A família Von Kruger tem sua origem na Holanda e dessa linhagem quatro primos (entre eles, duas irmãs), agraciados por grande sensibilidade, perfeita afinação e alto requinte musical constituem esse Quarteto. Matheus é compositor e tem conquistado um espaço respeitável atuando também em carreira solo. Eliza e Malu tem fora desse time uma carreira muito bem consolidada: são integrantes do conceituadíssimo grupo Mulheres de Holanda. Já Rogério canta por prazer porque exerce como atividade o nobre ramo da fotografia. E com todo esse talento reunido, o maestro Muri Costa, violonista do velho Caymmi e de seus filhos, deu forma e cor a esses laços, montando com eles seu primeiro espetáculo, Dorival, onde as grandes composições do mestre baiano são arranjadas, cantadas e reverenciadas da maneira mais brilhante possível. É válido acrescentar que o Quarteto Primo foi indicado ao Prêmio da Música Brasileira de 2013 na categoria Melhor Grupo MBP. Bravo!!!

QUARTETO SENTINELA

GABRIEL GOMES – LUIS CLÁUDIO CASQUÍDEO – OSMAR SILVEIRA e PAULO FRANCISCO "TUTUCA"

Cabana Creperia – 09/03/2013

Nos encontros descompromissados de jovens músicos mineiros na década de 60, na esquina das ruas Divinópolis e Paraisópolis, em Belo Horizonte, local onde eles aguçavam criatividade e inspiração construindo canções de formato singular, onde as tradições, o romantismo e a audácia da poderosa mocidade desbravavam terrenos e cultivavam jardins. Daí, quem diria, surgiria o símbolo de um grande marco da música mineira: o Clube da Esquina. E hoje, meio-século depois, essas sementes que tomaram força e proliferaram, produziram frutos. E desses campos surgiu uma frondosa floresta, fértil e acolhedora e dos jardins, um paraíso perpétuo, onde o tempo não poderá apagar a intensidade de tanta poesia.

E é isso que o Quarteto Sentinela também se propõe a imortalizar: a voz da terra. Um grupo criado na cidade de Alfenas e liderado por Tutuca, sobrinho de Wagner Tiso e afilhado de Milton Nascimento. Nascido e criado no seio dessa melodia e que ainda desfruta da melhor parte: a intimidade desses "gigantes". Os outros integrantes também são bem entrosados com as "feras". Já se apresentaram diversas vezes no mesmo palco com Milton e são os responsáveis pelos arranjos dessas releituras. Um show nobre, requintado e extremamente fascinante apresentado no Cabana Creperia, um espaço aconchegante, desfrutando de um variado cardápio que intercala com sabor a boa música mineira. O cenário temático também não faltou. A tradição mineira foi mostrada nos ambientes da casa entre quadros, fotos e desenhos (muito deles executados por alunos do curso médio e fundamental da cidade de Três Corações). E quem assina toda essa decoração é Maria di Minas. Gente, vale à pena conferir!

JARDS MACALÉ

JARDS MACALÉ

Auditório do BNDES – 07/03/2013

Abrindo a temporada de 2013, esse palco recebe a figura festiva de Macalé com o show "A História do Bem e do Mal", numa honrosa homenagem ao grande ícone do samba Nelson Cavaquinho. Nesse mês também se comemora os 70 anos de Jards, que com sua euforia de praxe, faz uma apresentação magnífica, sendo muito bem acompanhado por músicos altamente qualificados como Cristóvão Bastos, Dirceu Leite e outros. No primoroso repertório do mestre destacaram-se os sambas: A Flor e o Espinho, Eu e as Flores, Juízo Final, Folhas e Secas e outras valiosas pérolas do sambista. Um excelente começo para essa temporada que, pelo que observei, será imperdível.

ARY BARROSO DO PRINCÍPIO AO FIM

DIOGO VILELA – TÂNIA ALVES – MARIANA BALTAR E JOSIMAR CARNEIRO

Teatro Carlos Gomes – 03/03/2013

Primeiro espetáculo escrito por Diogo Vilela, um veterano qualificado em protagonizar grandes intérpretes da música brasileira. Nessa biografia teatralizada (assim denominada pelo autor), Ary, em fase terminal de sua enfermidade, vê repassar sua história como músico, radialista e advogado, alternando esses fatos entre lembranças e delírios. Seus afetos, seu temperamento difícil, seu amor pelo Flamengo e a honrosa homenagem feita pela Escola de Samba Império Serrano, que entra na avenida trazendo como enredo o tema Aquarela do Brasil, no Carnaval de 1964, logo após o seu falecimento. E peculiaridades como a gaitinha apitada por Ary nas transmissões dos jogos de futebol e as "gongadas" dadas no auditório aos calouros sem talento não foram esquecidas. Tânia, que interpreta a amorosa esposa de Ary, brilha pela habilidade e experiência da grande atriz que é. Mariana Baltar incorpora entre outros personagens, a figura alegre e desprendida de Carmem Miranda exibindo seus balangandãs, ao som do "Chica-Chica-Boom-Chic", bem no meio do "Tabuleiro da Baiana", mostrando "O Que É Que a Baiana Tem". Marcos Sacramento também está presente nesse elenco cantando, atuando e exalando competência. Josimar influi como parte importante da orquestração, trazendo consigo elementos de adornos harmônicos e inseridos para esse musical. Além desses artistas, Ana Baird, Alan Rocha, Esdras De Lucia e Reynaldo Machado também fazem parte do elenco. A direção do musical fica por conta de Amir Hadad. Assistam! É de muito bom gosto.

BAILÃO DE WILSON BAPTISTA

CLAUDIA VENTURA - RODRIGO ALZUGUIR - LUÍS BARCELOS - GEORGIA CAMARA - NAIFE SIMÕES - LEVI CHAVES e NANDO DUARTE

Rádio Roquete Pinto – 27/02/2013

Mergulhando de cabeça no repertório de Wilson Baptista, Alzuguir preparou um trabalho esmiuçado e primoroso das diversas etapas de vida do artista que tiveram influências nos seus sambas. Campista por nascimento e carioca por boemia, Wilson Baptista deixa presenteado um vasto acervo que conta com mais de 600 composições, entre elas o retrato fundamental do panorama do Rio de Janeiro, como o samba, o amor e o futebol. A célebre polêmica de Wilson e Noel que deu "panos prá manga" na época recebe um destaque especial, onde finaliza com a única parceria entre eles: o samba Deixa de Ser Convencida. Honoré Balzac também foi alvo do compositor, tendo seu samba adquirido uma versão francesa pela homenagem prestada. Claudia ornamenta esse quadro com interpretações recheadas de trejeitos e gestuais. Uma cantriz valorosa, reconhecida e cheia de garra que consegue transmitir uma alegria contínua, o que preenche de encantamento essa apresentação. Quanto aos músicos, uma banda competente e de fino trato. Invejáveis! Com todo esse material, Rodrigo se prepara para montar a biografia de Wilson Baptista. Um luxo, não é? Parabéns e sucesso!!!